Quoi de plus normal de sortir en premier single post premier album le morceau qui leur sert de carte de visite ? Tout y est : le sujet (célébration du concept du Public Service Broadcasting – historique, l’ORTF britannique, ou eux en tant que groupe), le banjo, l’électro, la batterie folle. Sorti en plein été 2013 c’était le bon choix en pleine saison festivalière. Le 45 tours rose inclut aussi une superbe version live de Everest. Le clip montre l’inspiration du logo du groupe avec cette antenne.
Le premier album tant attendu après moultes retransmissions live et singles tient son nom du motto du public service britannique (l’équivalent de notre ORTF) “Informer, éduquer, divertir”. Il a atteint la 21ème place des charts albums britanniques. Alors qu’à première vue, ce ne serait être un album concept comme l’a été le EP The War Room, il s’agit bien d’un selon J. Willgoose, Esq., “le concept, c’est nous”. L’album est une compilation de morceaux plus ou moins anciens, certains datant même d’avant le EP. L’album s’ouvre sur le titre éponyme, qui s’avère être un medley musical de l’album. Suit un échappé du EP The War Room, Spitfire, dont on a déjà bien parlé, donc je vous renvoie là-bas pour plus d’information. Theme From PSB, comme son nom l’indique, raconte l’histoire du Public Service Broadcasting. Basé sur le banjo, c’est un des plus anciens morceaux du groupe, ici retravaillé. Morceau très estival, il fonctionne très bien en festivals. Signal 30 parle de sécurité routière et du film éducatif du même nom. Je vous invite à consulter l’article consacré au single pour en savoir plus. Night Mail sample le film documentaire du même nom de 1936 à propos d’un train postal du London, Midland and cottish Railway (LMS) de Londres en Écosse. Plus d’informations concernant ce film se trouvent dans l’article consacré au single. Qomolangman est le nom tibétain du Mont Everest et celui d’une réserve protégée qui correspond à la partie septentrionale de son massif. On comprendra plus aisément que ce morceau reprend des thèmes du morceau Everest avec des cuivres dessus. C’est la seule instrumentale de l’album et sert de pause sur la version CD de l’album (sur le 33 tours, elle clôt la face A. La face B commence par ROYGBIV, dont on a déjà parlé ici, à propos de l’arrivée de la couleur à la télévision. Ce morceau est une tentative d’écrire un morceau aussi coloré que possible, dixit J. Willgoose, Esq. The Now Generation, ensuite, est le morceau le plus superficiel de l’album, puisqu’il parle de mode. “Notre ode au velours côtelé”, hommage à leur style vestimentaire si important (il suffit de regarder le nom de ce site). Arrive après le morceau le plus ancien de l’album, et le deuxième morceau que Willgoose ait écrit sous le nom de Public Service Broadcasting. Je vous renvoie à l’article du single ROYGBIV pour plus d’informations. Everest, le morceau préféré de Willgoose sur l’album, vient de sa volonté d’écrire un morceau plus optimiste après le EP The War Room sur la deuxième guerre mondiale. L’album se conclut sur Late Night Final, très morose puisqu’il parle de la mort, mais c’est un très beau morceau, joué trop rarement sur scène. (Je vous recommande la vidéo captée à XOYO le 27 novembre 2012 – soirée de lancement du single Everest – avec des membres de Professor Penguin aux cuivres et à la basse. Si ce bassiste vous dit quelque chose, c’est qu’il ressemble fortement à un certain JF Abraham 😉 ). J. Willgoose, Esq., n’aimant pas le saxophone, s’étonne de la présence de celui de Wrigglesworth mais ne regrette rien. Cet album un peu fourre-tout en apparence était une bonne introduction au groupe et son concept.
New Dimensions In Sound | Téléchargement et vinyle uniquement
Signal 30 (Justin Robertson Deadstock 33s Remix) | Téléchargement et CD Promo 2 titres uniquement
Signal 30 (Title Sequence Remix) | Téléchargement uniquement
Signal 30 sample le film du même nom. Il s’agit d’un film éducatif de 1959 réalisé par la Highway Safety Foundation (Fondation pour la sécurité des autoroutes) dans les environs de Mansfield. Le film, diffusé massivement aux lycéens de part et d’autre du pays dans les années 1960, a été produit par Richard Wayman et est narré par Wayne Byers. Il tient son nom du code radio utilisé par l’Ohio State Highway Patrol (Patrouille de sécurité des autoroutes de l’Ohio) pour parler d’un accident de la route fatal. Similaire à Red Asphalt, Signal 30 comprend des images de voitures accidentées et de leurs occupants horriblement blessés et démembrés. Malgré sa nature horrible, le film a plus tard remporté le National Safety Council Award. Il a deux suites, intitulées Mechanized Death et Wheels of Tragedy, et a inspiré tout un genre de films éducatifs tout aussi gores.
La face B est la version retravaillée avec la vraie batterie de Wrigglesworth de New Dimensions In Sound. Elle a été longtemps envoyée gratuitement à tous ceux qui s’inscrivaient à la mailing list du groupe.
Peut-être le morceau le plus connu du groupe et le plus abouti de la période Inform – Educate – Entertain, il contient des samples du film documentaire de 1953 la Conquête de l’Everest, réalisé par George Lowe. Ce film raconte l’histoire de la première expédition ayant réussi à vaincre le plus haut sommet du monde. Le 29 mai 1953, Edmund Hillary et le sherpa Tensing Norgay parviennent à atteindre le sommet de l’Everest. Depuis la première tentative d’ascension en 1921, aucune expédition n’était parvenue à réaliser cet exploit. George Lowe, le réalisateur, était un membre de cette expédition. Le film a été nommé pour l’Oscar du meilleur film documentaire et a remporté le British Academy Film Award du meilleur film documentaire.
Trois différents promos existent, un avec un morceau, un deuxième avec un remix en plus (“Blind Remix”) et le Everest 2012 Tour Promo CD avec deux autres remixes (“Iron Butterflies Remix” et “Tape Op Remix”).
Compilation de remixes du EP du même nom. Le CD promo était vendu aux concerts, celui-ci étant désormais introuvable, le téléchargement (ou les plateformes de streaming) est nécessaire pour découvrir ces versions. À noter que que le “Wriggly Airfix Mix” de Spitfire s’appelait à l’origine “Wrigglesworth Mix” puisqu’il est réalisé par notre batteur frisé préféré.
Voici ce que J. Willgoose, Esq. dit à propos de ce morceau : “London Can Take It, par le correspondant américain Quentin Reynolds, qui a été diffusé à un public américain pour appuyer leur soutien à la Grande-Bretagne et ses alliés. Bien qu’une version alternative du film, Britain Can Take It, a également été diffusée au Royaume-Uni, j’ai délibérément choisi de garder le titre original centré sur Londres. Étant donné que je suis né et que j’ai grandi à Londres, j’ai toujours voulu rendre hommage d’une manière ou d’une autre à ma ville natale. Aucun morceau de musique – et certainement rien de ce que j’ai créé – pourrait réellement refléter complètement la grandeur de cette ville (excusez-moi de m’extasier mais je n’ai pas honte d’être un peu fier de là d’où je viens), mais j’espère ne pas avoir offensé la mère patrie”.
Le “tube” du EP The War Room, adaptation du film de propagande de 1942 du même nom, raconte l’histoire des origines de l’avion de chasse talismanique. Le clip met en vedette les légendes d’Hollywood David Niven et Leslie Howard. Ce dernier était considéré par Joseph Goebbels comme le propagandiste britannique le plus dangereux de l’époque et sa propre vie devait finir tragiquement quand l’avion dans lequel il voyageait en 1943 a été abattu par la Luftwaffe au-dessus du Golfe de Gascogne.
The War Room est un EP concept sur la second guerre mondiale, et plus particulièrement le Blitz, dédié au grand oncle de J. Willgoose, Esp., George Willgoose décédé à 26 ans durant la bataille de Dunkerque en 1940.
Trois éditions du vinyle existent : la première, éditée à 250 exemplaires, est numérotée et signée de la main de J. Willgoose, Esq., tandis que la deuxième, également éditée à 250 exemplaires, n’est ni numérotée ou signée. La troisième est l’édition actuelle, non limitée (à noter également les versions pressées avec la musique de José Leguina).
L’EP s’ouvre sur If War Should Come, qui sample le film du même nom. Produit juste avant le début de la seconde guerre mondiale, il s’agit simplement de précautions données par le gouvernement britannique ainsi que de consignes à suivre “si la guerre devait arriver”. Le morceau se termine par Neville Chamberlain qui déclare que le pays est en guerre.
Suit London Can Take It, également fondé sur le film du même nom. Celui-ci se passe durant la guerre et raconte la vie des Londoniens durant le Blitz, exemple parfait de l’affiche désormais célèbre “Keep Calm and Carry On”.
Spitfire est le “tube” du EP. Samplant le film du même nom en français (The First of the Few au Royaume-Uni) sorti en 1942, “c’est une chanson qui parle d’un avion”.
Dig For Victory et son théremin sample également le film éponyme pour parler de la campagne du même nom qui incitait les Britanniques à transformer tout lopin de terre en potager pour faire pousser fruits et légumes au cas où le importations venaient à être bloquées.
Waltz For George est un morceau très personnel et émouvant et rarement joué sur scène. Et pour cause : il s’agit d’un hommage à George Willgoose, le grand oncle déjà mentionné de J. Willgoose, Esq.. Il joue ici le banjolele (sorte de croisement entre un banjo et un ukulélé) de son grand oncle, dont il venait de faire l’acquisition. Le film samplé ici est Listen to Britain, émouvant récit de la guerre par Humphrey Jennings.
CD promo du premier single à proprement parlé du groupe, il a été édité en très peu d’exemplaires et à l’instar du EP One peut se trouver à des tarifs très élevés sur des sites de revente. Il était également disponible en téléchargement sur le site Bandcamp du groupe.
Les versions présentes ici sont les mêmes que sur le premier album, Inform – Educate – Entertain qui sortira plus d’un an après.
ROYGBIV (alias Red, Orange, Yellow, Green, Blue, Indigo, Violet) parle de l’arrivée de la couleur à la télévision. Son titre vient du moyen mnémotechnique utilisé par les anglophones pour se souvenir de l’ordre des couleurs de l’arc-en-ciel.
Lit Up, expression anglophone euphémisme de l’état d’ébriété, sample Thomas Woodrooffe (officier de la Royal Navy qui est devenu commentateur sur la BBC célèbre pour ses bourdes en direct) passant en revue la flotte royale, manifestement éméché après avoir bu quelques verres avec des amis. Ses commentaires sont devenus célèbres depuis et sont régulièrement rediffusés.
C’est vraiment un morceau historique de la radio britannique. Apparemment la BBC à l’époque ne pouvait reprendre l’antenne après l’avoir donnée, ce qui a donné naissance à ces 10 minutes d’inepties soûles.
Ce vinyle édité à 250 exemplaires était vendu sur le site Bandcamp du groupe (avec une version téléchargeable) ou à leurs tout premiers concerts. Quelques exemplaires se retrouvent de temps en temps sur les sites bien connus des collectionneurs à des prix qui défient les lois de la gravité !
En face A, nous retrouvons deux morceaux aujourd’hui inconnus des nouveaux fans. Introduction (Let Yourself Go) était le morceau d’ouverture des premiers concerts du groupe, y compris lorsque seul J. Willgoose, Esp. en faisait partie. Mixergames ressemble déjà plus à ce qu’on connait du groupe par la suite.
En face B, il s’agit ici de premières versions de deux morceaux plus connus (dont l’un toujours joué sur scène actuellement) car le groupe n’avait pas reçu toutes les autorisations nécessaires. Les versions plus connues par la suite ont été réenregistrées avec la vraie batterie de Wrigglesworth, qui donne un côté plus punchy à ces titres.
